Teaterrecension

Premiär på August Strindbergs Ockulta Dagboken

Skribent:

Ockulta Dagboken av August Strindberg Strindbergs Intima Teater / Stockholms stadsteater Premiär den 15 augusti 2012 Ockulta dagboken är en av de Strindbergspjäser som Stockholms stadsteater framför under Kulturfestivalen. På Strindbergs Intima Teater spelas Ockulta dagboken. Stockholms stadsteater skriver i ett pressmeddelande: August Strindbergs Ockulta dagboken blir nu för första gången en teaterföreställning. Ole Anders Tandberg har dramatiserat för teaterscenen. Fokus för uppsättningen är det tidiga 1900-talet, förälskelsen, det korta äktenskapet och skilsmässan från Harriet Bosse. I Ockulta dagboken har Strindberg skrivit ner sitt liv ocensurerat – ångest, självförebråelser, anklagelser, mardrömmar blandat med telepatiska tecken från högre makter. Det har…

Fortsätt läsa…

15 augusti, 2012

‎Trettondagsafton på Café Lyran – lättsam komedi av Shakespeare

Skribent:

‎Trettondagsafton Av Shakespeare Regi Patrik Bergner Kostymör Jenny Linhart Producenter Stefan Wall och Anna Wall Teater Iris på Café Lyran, Stockholm Premiär 2 augusti 2012 Att ta på sig en roll och låtsas vara någon annan – det kan ställa till en hel del. Det får Viola uppleva när hon efter ett skeppsbrott hamnat i land Illyrien och för att överleva klär ut sig till ung man. En ensam kvinna är för utsatt. Shakespeares pjäs Trettondagsafton är en av hans mer lättsamma komedier och Teater Iris har lagt betoning på det komiska och gjort det till en skrattfest och fars.…

Fortsätt läsa…

Bastard – Tragik blandas med humor och ingen kommer oskadd ur den slutliga uppgörelsen

Skribent:

Bastard – en familjesaga Av Richard LaGravenese Översättning Marie Parker Shaw Regi Gísli Örn Gardarsson Premiär på Mölleplatsen i Malmö 28 juli 2012 Malmö stadsteater Bastard är en saga om en familj, men definitivt ingen familjeföreställning. Tänk er snarare Fanny & Alexander på steroider. Parallellen med Bergman är inte långsökt. Vi har den dysfunktionella familjen, komplett med den despotiska fadern, barnen med respektive och en manlig trotjänare med dotter. Barnen återvänder till faderns ö för första gången på många år i tron att fadern äntligen ska begravas, men finner att fadern ska gifta sig med äldste sonens första kärlek. Tragik…

Fortsätt läsa…

Du stavar ditt namn med R – tankeväckande om ord och kommunikation som jag hoppas återkommer på en teaterscen

Du stavar ditt namn med R Text och regi: Elin Skärstrand Puma Scenkonst Spelades på Festival Scensommar på Teater Galeasen 20 juli 2012 Om någon förstår dig – är det dig han eller hon förstår – eller är det sig själv personen förstår och därigenom tror sig förstå dig? Puma Scenkonsts föreställning ”Du stavar ditt namn med R” undersöker ord och kommunikation. Fem personer sitter på var sin stol, i en lång rad på scenen, med anteckningspapper i händerna. De läser därur och de berättar om erfarenheter när de försökt prata med någon eller undvikit att prata, om kärlek och…

Fortsätt läsa…

Zorro på Scenkonstfestivalen – resa med samhällskritisk udd med rebellen Zorro i nutid och dåtid

Zorro Teater Galeasen, Scensommar Av Ruben Lopez Premiär 18 juli 2012 Zorro, en resa i tid och rum, betraktad utifrån rättvisans rebell Zorros synvinkel, är ett äventyr som är en blandning av standupkomedi, teatet och performance där alla roller görs av Ruben Lopez, som också skrivit föreställning. Ruben Lopez är oerhört skicklig att berätta med hela kroppen. Han växlar mellan de olika karaktärernas kroppsuttryck snabbt och elegant, han är till och med Zorros häst Tornado i några scener. Vi får träffa Zorro både på 1700-talet och i nutid, som ung och som gammal och vi får se när han blir…

Fortsätt läsa…

127 – träffsäker monolog på Parkteatern

Skribent:

127 Parkteatern, Stockholms stadsteater Premiär den 14 juli 2012 Parkteatern har inte riktigt haft vädret på sin sida den här sommaren. Lördagens premiär av 127 genomfördes dock trots osäkert väder och även söndagens föreställnig började lovande. Eftermiddagens regn avtog och under nära en timme av monologföreställningen var det mer eller mindre uppehåll. Sedan tog regnet fart igen och arrangörerna blev tyvärr tvungna att bryta. Pablo Leiva Wenger är ensam skådespelare i denna monolog som är skriven av brodern Alejandro Leiva Wenger. Bröderna har rötter från Chile och är liksom huvudpersonen Carlos uppväxta i Skärholmen. I 127 får vi följa Carlos…

Fortsätt läsa…

Bojor – en rolig, absurd och träffande beskrivning av politikens falskspel

Bojor Regi: Ruben Lopez Manus: Ensemblen Premiär 14 juli 2012 Föreställningen invigde festivalen Scensommar på Teater Galeasen Finns det något bakom alla fina ord av politiker? Vill makthavare egentigen förändra något? Är inte politiker mest ute efter egen framgång? Finns det politiker som menar något med alla sina ord? Bygger frihet och framgång på att några är utanför och lider brist? Föreställningen ”Bojor” ställer frågor om politik, frihet och solidaritet. Scenkonstfestivalen Scensommar på Teater Galeasen invigdes av föreställningen ”Bojor”, en rolig och absurd enaktare som skapats av ensemblen tillsammans. En man iklädd grå kavaj står på knä med ryggen mot…

Fortsätt läsa…

Bra är inte ordet: Ödmjukt auditiondrama gästar Parkteatern

Skribent:

“Bra är inte ordet”, Parkteatern Stockholm Galärparken, Manus: Bengt Järnblad Regi: My Holmsten Musik: Johanna Perera Eriksson, Jonas Gröning Scenografii: Sven Haraldsson Speakerrösten kallar gällt till Parkteaterns audition. De två skådespelarna Joanna Perera Eriksson och Oscar Pierrou Lindén hastar, i en metaversion av sig själva, mellan prover och castings för att tillfredsställa en jury som alltid vill ha mer, bättre eller annat. De formulerade motiven är olika; man vill göra mamma stolt, bekräftas som person eller få det stora genombrottet. Men vägen dit, som en nobody med anonymt könummer och hemliga drömmar om ett kravlöst liv i kassan på ICA,…

Fortsätt läsa…

Teater Tillsammans spelar Hauptmanns Vävarna med inspiration från Brecht

Skribent:

Vävarna Teater Tillsammans på Teater Tribunalen, Stockholm Premiär den 8 juni 2012 Den 8 juni var det premiär för Teater Tillsammans uppsättning av Vävarna på Teater Tribunalen. I min recension i Teatermagasinet skriver jag om pjäsen: Den senaste tiden har det varit en renässans för klasskamp och klasshat i litteratur och teater och kulturens roll för att bekämpa orättvisor och fattigdom har debatterats häftigt på kultursidorna. Teater Tillsammans sätter nu upp Gerhart Hauptmanns arbetarpjäs Vävarna från 1892. Teatern är inspirerad av det schlesiska vävarupproret på 1840-talet, men Teater Tillsammans har placerat handlingen i ”en slags fiktiv tid som är precis…

Fortsätt läsa…

Plask! – dråpliga clowner plaskar runt

Skribent:

Plask! Pantominteatern som del i Parkteatern i Stockholm Premiär 6 juni 2012 Att på nationaldagen ta sig till Tensta och Nydalsparken för att se premiären av Plask!, en pantomimteater, kändes som en bra sätt att fira dagen. Tensta, är en invandrartät stadsdel i Stockholm. Efter en stunds funderande så kom jag fram till, att den dagen, man inte tänker på var nationaldagen firas, den dagen ser jag fram emot. Det är full fart i Tensta centrum när vi kommer ut ur tunnelbanan och det pågår en hel del aktiviteter och det firas. Enligt programbladet är Plask! ”en interaktiv och rolig…

Fortsätt läsa…

I went to the house but did not enter – en ny form av lågmäld musikteater

Skribent:

I went to the house but did not enter Bergmanfestivalen Regi och musik av Heiner Goebbels Dramatens stora scen Premiär den 5 juni 2012 Heiner Goebbels är ursprungligen tonsättare och kom in i teatern via balett- och teatermusik. På 90-talet började han experimentera med en ny form av musikteater. Goebbels tyckte att teatern fokuserade för mycket på textens mening och att andra aspekter, som textens inneboende musikalitet, fick för lite fokus. I went to the house but did not enter bygger på fyra texter av T.S. Elliot, Maurice Blanchot, Franz Kafka och Samuel Beckett. Alla scenerna framförs av fyra herrar…

Fortsätt läsa…

Vacker Fröken Julie som livefilmas på scenen i Globen Annexet

Skribent:

Fröken Julie Bergmanfestivalen Gästspel av Schaubühne Berlin Globen, Annexet Premiär den 4 juni 2012 Den senaste tiden har det varit vanligt att experimentera med videoprojektioner och livefilm på teaterscenen. I den tyska föreställningen av Fröken Julie som spelas under årets Bergmanfestival har regissörerna Katie Mitchell och Leo Warner tagit ett steg längre. Hela pjäsen livefilmas på scenen av flera olika kameror och visas på en duk ovanför scenen. Det är alltså där handlingen utspelar sig. Samtidigt ser vi i bakgrunden hur film- och ljudsekvenserna spelas in i de  uppbyggda miljöerna i realtid. Det hela är väldigt skickligt genomfört. Kristin spelas…

Fortsätt läsa…

Sisyfos – Back on Top – om konsten att hitta lycka i det meningslösa slitet

Sisyfos – Back on Top Text Albert Camus och Lars Bethke Översättning Gunnar Brandell och Bengt John Idé, manus och regi Peder Bjurman och Lars Bethke Musik Per Störby Gästspel från Riksteatern Stockholms stadsteater 3 juni 2012 Sisyfos var en smart figur i de grekiska gudasagorna, lite för klipsk för att uppskattas av gudarna. Berättelsen om Sisyfos i korthet från Wikipedia: Enligt mytologin hände följande: Kung Sisyfos, son av kung Aiolos av Thessalien och enligt mytologin grundare av Korinth, såg Zeus vara tillsammans med Egina som hade bortrövats av denne. Sisyfos berättade vad han sett för hennes far, flodguden Asopos.…

Fortsätt läsa…

Jag blev slagen klockan fjorton och fyrtiofem, reflektioner efter föreställningen

Jag blev slagen klockan fjorton och fyrtiofem Bergmanfestivalen Dramatens stora scen ”Jag skulle vilja ge mig av långt bort”, ”För att kunna ringa till er sa jag till min man att jag skulle gå och handla”, ”Jag ringer åt en kvinna som är i största nöd”,”Jag blev slagen klockan fjorton och fyrtiofem”. ”Jag tror min man tänker slå ihjäl mig och barnen” … Boken ”Han bara slog och slog” av Éléonore Mercier består av författarens anteckningar från den långa tid hon var jourtelefonist på en organisation mot kvinnomisshandel. Under sjutton år skrev hon ner första meningen i varje samtal hon…

Fortsätt läsa…

Natthärbärget – ingen kan förbli opåverkad av Oskaras Korsunovas uppsättning av Gorkijs pjäs

Natthärbärget Efter Maxim Gorkij Regi Oskaras Korsunovas Gästspel av OKT Bergmanfestivalen, Dramaten 1 juni 2012 Åtta skådespelare, sju män och en kvinna, sitter i en lång rad vid ett lång bord med vit duk. Alla skådespelarna sitter på samma sida av bordet och deras ögon möter publikens när de kommer in i salongen. Uppställningen av bordet påminner starkt om Leonardo da Vincis berömde målning av Jesus och lärjungarna när nattvarden instiftades. Bordet står nära publikens platser. Skådespelarna kommer oerhört nära publiken, nästan obehagligt nära. Skådespelarna spelar svårt alkoholiserade utslagna människor i ett slags härbärge. Scenen har en avskalad realistisk scenografi:…

Fortsätt läsa…

Miranda från OKT på Bergmanfestivalen: drama om fantasi för att överleva, kryper under skinnet

Miranda OKT/Vilnius Stadsteater Regi Oskaras Korsunovas Gästspel på Bergmanfestivalen Dramatens Lilla scen, Stockholm 30 maj 2012 ”Miranda” som spelas på Bergmanfestivalen är ett litauiskt gästspel om en äldre, fattig man med en svårt handikappad dotter som tillsammans läser Shakespeare Stormen och spelar upp roller ur den för varandra. Fascinerade. Stormen är ju också ett drama där en man och hans dotter spelar upp ett drama, genom trolleri. Alltså blir ”Miranda” ett drama om ett drama om ett drama … Lägenheten som gestaltas på scen ser nedsliten ut men är belamrad med böcker och dokument. På en äldre tv flimrar baletten…

Fortsätt läsa…

Inspirerande föreställning på Ingmar Bergmans ofärdiga manus

Skribent:

Arkivet för orealiserbara drömmar och visioner Stockholms stadsteater, Lilla scenen Premiär den 28 maj 2012 Fem år innan Ingemar Bergman dog donerade han sitt privata arbetsarkiv till Svenska Filminstitutet – anteckningsböcker, färdiga och ofärdiga manus, skisser, foton och brev. Nu görs för första gången en konstnärlig gestaltning av det ofärdiga materialet ur arkivet. Det är Marcus Lindeen som har kombinerat Bergmans orealiserbara drömmar och visioner till ett manus och regisserat teateruppsättningen på Stockholms stadsteater. Scenografin i första akten är enkel; sex fällstolar i trä, sex skådespelare. I bakgrunden finns filmens vita duk, med bilder av Bergmans gamla anteckningsblock med manusutkast…

Fortsätt läsa…

Lars Noréns Demoner – svärta och ångest men också viss komik – invigde Bergmanfestivalen i tysk tolkning

Demoner Av Lars Norén Regi Thomas Ostermeier Gästspel av Schaubühne Berlin Bergmanfestivalen 2012 27 maj 2012 Två gifta par tillbringar en kväll tillsammans – båda paren har stora problem som inte blir bättre när de möter det andra paret. Lars Noréns ”Demoner” är en skrämmande skildring av två par som borde stannat hemma och rett ut sina problem istället för att fly in i underhållning och tidsfördriv som inte ger något av beständigt värde. Den inre ensamheten kan driva människor långt. Thomas Ostermeier, konstnärlig ledare på den tyska teatern Schaubühne i Berlin valde att sätta upp Lars Noréns Demoner när…

Fortsätt läsa…

Annas dagbok – imponerande när barnen tolkar Tjechovs Ivanov

Annas dagbok Manus Tjechov omarbetad av Malin Tuverud och ensemblen Tjechovensemblens barnensemble Regi Malin Toverud Tensta Träff Premiär 26 maj 2012 Tjechovs draman är klassiker. Ett kännetecken på en klassiker är att de kan säga flera saker, att den kan berättas ur olika synvinklar och på olika sätt. Tjechovensemblen har sedan 2004 satt upp nio produktioner som alla spelas utomhus. I sommar sätts dramat ”Ivanov” upp av Tjechovensemblen: i två versioner. Annas dagbok bygger på dramat ”Ivanov” och spelas av barn som är elva och tolv år. Barnen i sommarens barnensemble kommer från Blå husets Kulturskola i Tensta och är…

Fortsätt läsa…

Ivanov – modigt att spela Tjechov utomhus

Ivanov Manus Anton Tjechov Översättning Staffan Skott Bearbetning Ulf Pilov Regi Ulf Pilov Tjechovensemblen Tensta träff Premiär 26 maj 2012 Ivanov var kanske en av de första exemplen på utbrändhet som skildras i ett drama? Tanken slog mig när jag såg Tjechovensemblens nya uppsättning av Tjechovs klassiker ”Ivanov”. Ivanov spelades första gången 1887. Ulf Pilov har valt att behålla viss del av den tidsepoken men också placera händelserna i nutid genom typiska sätt att tala idag. Ulf Pilov satte upp samma drama förra sommaren men då med stor betoning på internationella inslag: alla skådespelarna kunde flera språk och stor del…

Fortsätt läsa…

« Föregående sida Nästa sida »