Teater

Eva Röse tillbaka på Dramaten i Ibsens Frun från havet

Skribent:

Sofia Jupither sätter upp Henrik Ibsens tidlösa klassiker om en pågående mittlivskris och ett äktenskap i gungning. Premiär på Lilla scenen på Dramaten den 4 maj. Ett pressmeddelande berättar: Fyrvaktardottern Ellida har gift sig med änklingen Wangel, en omtänksam läkare, och flyttat in hos honom och hans nästan vuxna döttrar i en småstad längst in i fjorden. Men Ellida har svårt att hitta sin roll i familjen och känner sig kvävd av småstadslivet. Hon badar i fjorden men längtar efter havet, efter frihet, efter den hon en gång var. Och kanske längtar hon efter mannen hon en gång älskade –…

Fortsätt läsa…

Jag ska bli nummer ett! på Klara Soppteater – ett måste för alla kulturintresserade

Jag ska bli nummer ett! – En pjäs om Isaac, Sigrid och Sverige Manus Marianne Goldman Regi och video Hans Marklund Dramaturg Gunilla Boëthius Scenografi och kostym Annsofi Nyberg Rekvisita Anja Liedtke Ljus Albin Flinkas Ljuddesign Fredrik Meyer Premiär 11 april 2017 på Klara Soppteater, Stockholm Ett nyskrivet drama av Marianne Goldman, i soppteaterns mindre format om konst, modernism, om främlingsfientlighet, om drömmar, om manligt och kvinnligt och om att brinna av ambition och skaparkraft. Föreställningarna på soppteatern är oftast lite drygt fyrtiofem minuter. Trots att det är en kort föreställning bjuder den på en fängslande, engagerande resa till 1900-talets…

Fortsätt läsa…

Repertoaren på Dramaten säsongen 2017/2018

Skribent:

Anna Karenina ges på Dramaten för första gången i september 2017. Dessutom tar Anna Pettersson och Johan Rabaeus sina meningsskiljaktigheter om teater till scenen i Fadren, Teater Fryshuset gästspelar med en pjäs om skjutningar i förorterna, Jan Malmsjö spelar i Krapps sista band och Mattias Andersson är dubbelt aktuell med The Mental States of Sweden in Dance och nyskrivna Uppenbarelsen. Det är några av nyheterna i Dramatens säsong hösten 2017 och våren 2018 som presenterades på en pressträff 30 mars. Vintern 2017–2018 står Amerika i fokus på Elverket – amerikansk dramatik och dramatik om Amerika på oväntade sätt är att…

Fortsätt läsa…

Alltför konstruerad avklädning – Körsbärsträdgården på Göteborgs Stadsteater

Skribent:

24/3 2017 Spelas till och med 13/5 på stora scenen Av: Anton Tjechov Regi: Anja Susâ Scenografi & kostym: Helga Bumsch Koreograf: Damjan Kecojevic Kompositör: Igor Gostuski Musiker: Anders Blad, Daniel Ekborg, Bo Stenholm   Foto Ola Kjelbye På ytplanet kretsar rysk litteratur företrädesvis kring två ämnen: penning- och kärleksbekymmer. Tjechov och hans kvartett klassiska dramer är  typiska representanter för en sådan generalisering.  Specifikt för den ryske författaren och läkaren är att han tillhandahåller dilemman, inte lösningar. Regissör Susa har  använt sig av Körsbärsträdgårdens skelett , för att koppla ett grepp på samtiden. 2006 såg jag på samma scen en gedigen traditionell version. Serbiskan vars 5boys.com jag upplevde…

Fortsätt läsa…

Dr Moreaus ö på Moment:teater – fascinerande, starkt, absurt, roligt och tankeväckande

Dr Moreaus ö Dramatisering fritt efter H G Wells: Rikard Lekander och Andreas Boonstra Regi: Rikard Lekander Scenografi & kostym: Åsa Berglund Cowburn Musik: Simon Steensland Tekniker: Joel Dannerup Producent & marknadsföring: Daniel Szpigler Sverigepremiär 25 mars 2017 på Moment:teater Att berätta något viktigt om samhället med komedi och absurda inslag är en svår, svår konst. Inte många klarar balansgången mellan att få oss att kikna av skratt och samtidigt inte bli billig hötorgs-revy. Teatermannen Andreas Boonstra, dramatiker, regissör med mera, på Moment:teater är en av de få som behärskar denna konst. Jag har hittills aldrig blivit besviken på något…

Fortsätt läsa…

The Nether på Dramaten – kan fantasin förbjudas om den är för mörk och våldsam?

The Nether Av Jennifer Haley Översättning Ragnar Strömberg Regi Lena Endre Scenografi Mats Sahlström, Lena Endre och Ann Bonander Looft Videoscenografi Visual Relief Kostym Ann Bonander Looft Kompositör och ljuddesigner Magnus Grenstedt Ljus Jens Sethzman Premiär på Dramatens lilla scen 23 mars 2017 I tv-spel på internet, där vi möter motspelare som är uppkopplade och vi har avatarer (bilder som är vi i spelet) kan vi döda varandra. Alltså i spelet. The Nether är en föreställning av den amerikanska dramatikern Jennifer Haley som tar upp de moraliska och etiska frågor kring vad vi kan göra i en virtuell värld. The…

Fortsätt läsa…

Klurig granskning av (själv)godhet – Här skulle vi leva, tillsammans på Folkteatern Göteborg

Skribent:

  Foto Magnus Länje Manus: Kristian Hallberg Regi: Kristina Hagström – Ståhl Scenografi och ljusdesign: Tobias Hagström – Ståhl, Lumination of Sweden Film: Hanna Andersson Läser  cv-urvalen som teatern pressavdelning gjort. Noterar att de som ansvarat för uppsättningen har avsevärda meriter, vilket inte i sig  garanterar någon succé. Men onekligen finns förutsättningar för ansenlig verkshöjd, för en enakatare som ingår i serien Roadtrip I Regionen. Pjäsen vars titel  hämtats från  Johannes Anyuru, är sålunda en fortsättning på tematiken från Jag var här först (recenserades i fjol på Kulturbloggen). Upprinnelsen: ett uppdrag till dramatikern Kristian Hallberg att skriva tre skådespel som anknyter till dagens verklighet i Västsverige, utifrån ambulerande…

Fortsätt läsa…

Stilla liv av Lars Norén – det finns något befriande i mörkret

Stilla liv Av Lars Norén Regi Lars Norén Scenografi och kostym Charles Koroly Ljus Mira Svanberg Mask och peruk Mimmi Lindell Ljud Marcus Thurfjell Urpremiär 18 mars 2017, Elverket Dramaten Tolv skådespelare och lika många barn och ungdomar rör sig på scen av och till. Den yngsta är sju år och den äldsta nittio år. De promenerar, de springer över scenen, sitter still, ligger ned, arbetar, vaggar barn, lägger om sår – Lars Norén är tillbaka på en svensk scen med ett nytt drama, nästan tre timmar långt och i stort sett utan någon dialog, utan att någon skådespelare säger…

Fortsätt läsa…

Fjortisen känsligt framkallad – 5114 Dagar på Backa Teater

Skribent:

17/3 2017 Dramatiker: Johanna Larsson, Stefan Åkesson, Ensemblen Regi: Johanna Larsson Scenograf och kostymör: Linda Wallgren Koreograf: Fredrika Byman-Moberg Kompositör: Systraskap (Amanda Lindgren & Sabina Wärme) Musiker: Stefan Abelsson, Mats Nahlin, Amanda Lindgren och Sabina Wärme   Foto Ola Kjelbye Se mig! Ni fattar  inte vad jag går igenom. Det är kontentan av den fjortonårige Anna Harlings utbrott, en betydelsebärande urladdning vars följdverkan blir en finstämd sång. Vi får i 5114 Dagar vara med om personliga vittnesmål från en kvalfylld  ålderszon alla måste passera. Titeln syftar på hur många dagar som ska uppnås, till tillståndet mellan barndom och spirande ungdom.  Den förste att göra entré är just Anna Harling i  rollen…

Fortsätt läsa…

Tankar om Kung Kristina Alexander på Strindbergs Intima Teater

Skribent:

Kung Kristina Alexander Manus Aleksa Lundberg, Elisabeth Ohlson Wallin Regi Elisabeth Ohlson Wallin Skådespelare Aleksa Lundberg (Kristina) Musik Fredrik Arsaeus Nauckhoff Ljusdesign Jonatan Winbo Scenografi och kostym Ulrika van Gelder Sömmerska Helene Söhr Regiassistent Tuvalisa Rangström Teaterchef Ture Rangström Producent/Press Katharina Lind Premiär 1 mars 2017 Strindbergs Intima Teater Föreställning som recenseras: 17 mars 2017 Att vara född biologisk kvinna och drottning på 1600-talet kan säkert ha haft sina fördelar. Om man nu verkligen skulle leva i Sverige då vore det sannerligen inte fy skam att få möjligheten att få bli den första kvinna till tronen på flera hundra år.…

Fortsätt läsa…

Tankar om Hemsöborna på Stockholms stadsteater

Hemsöborna Av August Strindberg Dramatisering Bertil Arlmark och Ragnar Lyth Bearbetning Åsa Lindholm Regi Stefan Metz Scenografi och kostym Alex Tarragüel Rubio Ljus Linus Fellbom Mask Sara Englund Djurmasker Wintercroft Koreografi Moa Lichtenstein Kompositör Pär Ulander, David Tallroth och Rickard Borggård Premiär på Stora scenen, Kulturhuset stadsteatern i Stockholm, 17 mars 2017 August Strindbergs roman Hemsöborna kom 1887, ett år efter Tjänstekvinnans son. Strindberg gjorde även en dramaversion av berättelsen 1889. De inledande raderna är några av svensk mest kända inledningar på romaner: Han kom som ett yrväder en aprilafton och hade ett höganäskrus i en svångrem om halsen. Denna…

Fortsätt läsa…

Jihadisten på Göteborgs stadsteater ställer frågor om vad som får unga människor att delta i jihad

Skribent:

Onsdag 22 mars är det premiär för Jihadisten, en pjäs som ställer frågor om vad som får unga människor att lämna det trygga Välfärdssverige och välja att delta i ett blodigt krig i en annan del av världen – för att slåss för ett totalitärt samhälle. Jihadisten regisseras av Johan Gry. Ett pressmeddelande berättar: I Jihadisten får publiken följa Ilias på hans väg och får vara med när han träffar familjen, flickvännen, kompisarna, handläggaren på arbetsförmedlingen och imamen. – Pjäsen beskriver hur segregation, utanförskap och en känsla av meningslöshet kan utgöra en grund för att välja att ansluta sig till…

Fortsätt läsa…

”Jag ville ge honom upprättelse för det samhälle som svek honom.”

  Drömmen om Marbella är ett fängslande drama om en ung narkoman och hans plågoandar. En närgången föreställning där publiken bokstavligt talat placeras i händelsernas centrum. Kulturbloggen träffade regissören Kristoffer Berglund. Kristoffer Berglund är skådespelare, född och uppväxt i Sollefteå , men med hemort i Stockholm. Kristoffer har medverkat i flertalet tv-produktioner och teateruppsättningar. Han är mest känd som Jon, den ensamstående föräldern, i den omåttligt populära tv-serien Fröken Frimans krig. Med Drömmen om Marbella debuterar Kristoffer som teaterregissör och manusförfattare. – Jag har hållit på med skådespeleri sedan jag var 15 år och i stort sett inte gjort något…

Fortsätt läsa…

Bilda band en flopp – Broken Biscuits på GEST

Skribent:

10/3 2017 Manus: Tom Wells Regi & Musik: Kristina Brändén Whitaker Spelas till och med 12/4 på Gothenburg English Studio Theatre vid Chapmans torg    Foto Lina Ikse Jämförelsen med succén  The Commitments (-91) är lika orättvis som oundviklig. Trots att jag tyckte det var lite tröttsamt när alla missöden och missförstånd drogs till sin spets, föll jag den gången pladask. Berodde delvis på att jag är lika frälst på soul som filmens idéspruta och manager.  Ett band måste, även på planeringsstadiet, ha en sammanhållande kraft för att ha någon chans att lyckas. I den produktive dramatikern Tom Wells nya pjäs – som här får skandinavisk premiär –  är…

Fortsätt läsa…

Tankar om Verkligheten i Vällingby, Kulturhuset Stadsteatern

Skribent:

Verkligheten (The Events) Av David Greig Översättning Stefan Lindberg Regi Olof Hanson Scenografi och Kostym Elin Hallberg Maskkonsult Maria Lindstedt Dramaturg Mia Winge Ljus Ann-Marie Fritiofsson Ljud Susanna Brandin Tekniker Marius Varhaugvik Premiär fredagen den 10 mars 2017, Vällingby, Kulturhuset Stadsteatern Att förstå sig på andra människors ondska eller att vilja kännas vid elakheter när den dyker upp i en själv, är nästan lika svårt. Att dessutom försöka finna ett allmäntaget varför som kan fylla i alla frågor och funderingar utöver det vanliga, kan vara en nöt alldeles för svår att knäcka. Dock är det ju så att katastrofer i…

Fortsätt läsa…

Bernardas Hus – mer en scenkonst-installation än ett drama på Stockholms stadsteater

Bernardas hus Av: Federico García Lorca Översättning: Jens Nordenhök Regi och bearbetning: Anna Pettersson Scenografi: Jan Lundberg Kostym: Kajsa Larsson Ljus: Max Mitle Ljud: Michael Breschi Mask: Susanne von Platen Kompositör: Gustave Lund Premiär på Klara Scenen, Stockholms stadsteater 10 mars 2017 Föreställning som recensioner bygger på: genrep 9 mars 2017 Bernardas hus är Federico García Lorcas sista pjäs – färdig endast två månader innan han blev mördad av Francoanhängare under spanska inbördeskriget. Pjäsen handlar om fem unga kvinnor, systrar, som lever som fångar i sitt barndomshem, hårt hållna av sin mor. Pjäsen skildrar hur människor som inte har frihet…

Fortsätt läsa…

Lena Olin till Stockholms stadsteater till ”Vem är rädd för Virginia Woolf” i regi av Tommy Berggren

Skribent:

Regissören Tommy Berggren sätter upp Edward Albees Vem är rädd för Virginia Woolf med Lena Olin, Peter Andersson, Henrik Norlén och Josefin Ljungman i rollerna. Pjäsen är en av de stora moderna klassikerna. Premiär 29 september på Klarascenen. Ett pressmeddelande: Tommy Berggren spelade själv i Vem är rädd för Virginia Woolf när den hade Europapremiär på Dramaten 1963 i regi av Ingmar Bergman. De övriga i ensemblen var Georg Rydeberg, Karin Kavli och Bibi Andersson. – Jag minns med stor glädje pjäsen och uppsättningen. Det var mitt första samarbete med Ingmar Bergman och ensemblen var en dröm. Så är också…

Fortsätt läsa…

Teaterrecension: Århundradets kärlekskrig – har en del att säga men skjuter också vid sidan av målet en del

Århundradets kärlekskrig Av Ebba Witt-Brattström Regi och dramatisering Nora Nilsson Scenografi Julia Przedmojska Kostym och mask Linda Gonçalves Ljus Åsa Holtz Ljud Magnus Ericsson Premiär 3 mars 2017 på Stockholms stadsteater Som människor rör vi oss genom världen med olika förutsättningar, att vara kvinna är att röra sig med en ständig ångest över hur ekonomin, våldet och politiken ska drabba en. Det är något som Ebba Witt-Brattström ofta påpekar. Män och kvinnor har olika förutsättningar som samhället fungerar idag, menar hon. Jag är inte helt säker på att föreställningen riktigt fick fram detta budskap även om skådespelarna var skickliga och…

Fortsätt läsa…

Smart och lekfull dissekering – Hamlet på Folkteatern i Göteborg

Skribent:

  Hamlet Av: William Shakespeare                                                       Översättning/bearbetning: Magnus Lindman Regi/koreografi: Örjan Andersson Scenografi/ljusdesign: Crisander Brun Kostym: Nina Sandström                                                      Foto Magnus Länje Kompositör: Franz Edvard Cedrins Premiär 4 mars 2017 på Folkteatern i Göteborg I år är det fyrahundra år sedan västvärldens mest ansedde dramatiker dog, något som uppmärksammas också i Sverige.  När jag för cirka 35 år sedan studerade engelska, varvid två terminer  i grevskapet Sussex, blev vi matade med mycket Shakespeare,  fick se många uppsättningar. Vad beträffar  Hamlet har jag  sparat den Penguinpocket, som införskaffades till de tio lektioner som gavs på universitetet. Kommer ihåg  en produktion utan rekvisita på studentteater, då aktörerna formligen spottade fram sina monologer/ repliker. Konstigt nog…

Fortsätt läsa…

Fruktansvärda berättelser i hanterbart format – Kriget har inget kvinnligt ansikte på Göteborgs Dramatiska Teater

Skribent:

22/2 2017 Text: Svetlana Aleksijevitj Översättning: Kajsa Öberg Lindsten Dramatisering: Malin Lindroth Regi: Erik Åkerlind På scen: Hanna Ullerstam och Mia Eriksson   Foto Fianna Robijn Spelas till och med 9/4 på Göteborgs Dramatiska Teater , Stigbergsliden 5 B Kommer ihåg att  lumpen  ansågs som en karaktärsdanande sysselsättning.  Vad det militära livet dock går ut på. är att överleva i strid och att verka med sitt vapen ( hade funderingar på vapenfri tjänst). Umbäranden och prövningar var jag med om en ruskigt kall vinter i Bohuslän. På repövning inträffade till och med en dödsolycka. Ändå ynkliga umbäranden  jämfört med de vittnesmål om död och lidande,…

Fortsätt läsa…

25 februari, 2017
« Föregående sida Nästa sida »